Δευτέρα, 25 Μαΐου 2009

GRAPHICA 2009 - 29 Μαίου με 1 Ιουνίου

Η GRAPHICA, η έκθεση των Γραφικών Τεχνών, διοργανώθηκε για πρώτη φορά το 1991, από τις εταιρίες Comex Hellas και Graphica Expo. Έκτοτε διοργανώνεται κάθε δύο χρόνια, προβάλλοντας τις υπηρεσίες και τα προϊόντα ελληνικών και ξένων οίκων του κλάδου των Γραφικών Τεχνών.
Καθιερωμένη πλέον ως το μοναδικό και απόλυτα επαγγελματικό γεγονός των Γραφικών Τεχνών, η έκθεση GRAPHICA, είχε και έχει ως στόχο την πλήρη και σωστή ενημέρωση της ελληνικής αγοράς γύρω από τις εξελίξεις του κλάδου.
Η επικείμενη 11η διοργάνωση της GRAPHICA θα πραγματοποιηθεί στο ολοκαίνουργιο Εκθεσιακό Κέντρο ATHENS METROPOLITAN EXPO από τις29 Μαίου έως την 1η Ιουνίου 2009συγκεντρώνοντας τόσο τους εκθέτες όσο και τους επισκέπτες της σε έναν ευρωπαικών προδιαγραφών χώρο, αντάξιο της ποιότητας και του επιπέδου του κλάδου.
Η GRAPHICA, μέσα στα 18 χρόνια παρουσίας της, και παρά τον πολυσυλλεκτικό της χαρακτήρα, έχει πετύχει την άρτια οργάνωση και παρουσίαση των πιο εξειδικευμένων πτυχών της σύγχρονης βιομηχανίας των Γραφικών Τεχνών.Ως το μεγαλύτερο εκθεσιακό γεγονός στο χώρο των γραφικών τεχνών κι ως σημείο συνάντησης επαγγελματιών από δεκάδες χώρους της εμπορικής επικοινωνίας, αποτελεί ένα «παράθυρο» προς την αγορά.
Κατεβάστε εδώ και εκτυπώσετε την πρόσκληση για την είσοδό σας στην έκθεση

Athens Photo Inspiration 09

2ος ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΟΣ ΜΑΡΑΘΩΝΙΟΣ ΣΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ
Το Athens Photo Inspiration διοργανώνεται για δεύτερη συνεχή χρονιά και αποτελεί μία ανοιχτή πρόσκληση συμμετοχής σε μία γιορτή αφιερωμένη στην τέχνη της φωτογραφίας. Πρόκειται για μια πρωτότυπη πολιτιστική πρωτοβουλία με διαγωνιστικό χαρακτήρα, που απευθύνεται σε όλους όσους χρησιμοποιούν το φωτογραφικό μέσο ως μορφή έκφρασης της έμπνευσής τους. Το Athens Photo Inspiration 09, θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 14 Ιουνίου, με σημείο εκκίνησης την Πλατεία Κλαυθμώνος και θα κορυφωθεί με την ανάδειξη και βράβευση των πέντε καλύτερων συμμετοχών.
Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να πάρουν μέρος σε ένα φωτογραφικό «μαραθώνιο», διάρκειας έξι ωρών, προσεγγίζοντας μέσα από το δικό τους φακό μια σειρά θεμάτων με έμπνευση από την καθημερινή ζωή της πόλης.
Οι συμμετοχές θα αξιολογηθούν από ειδική τριμελή επιτροπή, αποτελούμενη από τους: Δημήτρη Αρβανίτη – σχεδιαστή, Γιάννη Κολεσίδη – φωτογράφο και Γιάννη Κόντο – φωτογράφο, και στη συνέχεια θα τεθούν στην κρίση του κοινού. Οι επισκέπτες του www.athensphotoinspiration.gr θα μπορούν, από τις 22 Ιουνίου έως και τις 3 Ιουλίου, μέσα από on-line ψηφοφορία, να αναδείξουν τις τρεις καλύτερες συμμετοχές, ενώ θα απονεμηθούν και δύο ειδικά βραβεία (ατομικής και ομαδικής συμμετοχής) από την επιτροπή.
Οι νικήτριες συμμετοχές, θα παρουσιαστούν σε ειδική έκθεση τον Νοέμβριο στο πλαίσιο του Athens Photo Festival 09.To Athens Photo Inspiration πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά, με ιδιαίτερη επιτυχία, το περασμένο φθινόπωρο στο πλαίσιο του Athens Photo Festival 08, με την υποστήριξη του Nestea και τη συμμετοχή 300 φίλων του φωτογραφικού μέσου, που προέρχονταν από διάφορες περιοχές της Ελλάδας και περισσότερα από 3.000 άτομα που συμμετείχαν στην on-line ψηφοφορία.
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να δηλώσουν συμμετοχή στο φωτογραφικό μαραθώνιο, έως το Σάββατο 13 Ιουνίου, συμπληρώνοντας την ειδική φόρμα στο site ή απευθυνόμενοι στο Κέντρο Εγγραφών (Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας, Τσάμη Καρατάσου 15, περιοχή Μακρυγιάννη, Τ: 210 9210545). Το Athens Photo Inspiration διοργανώνεται από το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας με την υποστήριξη του Nestea και εντάσσεται στο πρόγραμμα των προφεστιβαλικών δράσεων του Athens Photo Festival 09.---Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το Athens Photo Inspiration 09 επικοινωνήστε με το:Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας, Τσάμη Καρατάσου 15, 117 42 Αθήνα, Τ 210 9210545, F 210 9210546
Athens Photo Inspiration 09
2ος ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΟΣ ΜΑΡΑΘΩΝΙΟΣ ΣΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ

Τετάρτη, 22 Απριλίου 2009

Athens Photo Festival 2009

Tο Athens Photo Festival 2009 που θα πραγματοποιηθεί το ερχόμενο φθινόπωρο συνιστά ένα διεθνούς εμβέλειας πολιτιστικό γεγονός. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει ένα μεγάλο αριθμό ατομικών και ομαδικών εκθέσεων με τη συμμετοχή καλλιτεχνών από την ελληνική και διεθνή καλλιτεχνική σκηνή και πλαισιώνεται από μία σειρά σημαντικών δράσεων όπως το Photo Folio Review Place 2009, φωτογραφικός μαραθώνιος, ημερίδα για τη φωτογραφία, διαλέξεις, masterclasses, προβολές, σεμινάρια, εκπαιδευτικά προγράμματα, on-line project και άλλες παράλληλες δραστηριότητες. Το θεματικό πλαίσιο της φετινής διοργάνωσης, συνιστά μία πλατφόρμα όπου τα σύνορα αίρονται και είναι δυνατή η συνύπαρξη ετερόκλητων στοιχείων, αξιών, χώρων, τόπων και μορφών. Βασική παράμετρος αυτής της προβληματικής, μπορεί να θεωρηθεί το κομβικό σημείο που διαφορετικά στοιχεία και τρόποι σκέψης διασταυρώνονται αντανακλώντας τις ιδιαιτερότητες καλλιτεχνικών προσεγγίσεων όπως αυτές αναδύονται μέσα από τις αναζητήσεις έκφρασης και των επιλογών του μέσου και των τεχνικών υλοποίησης.
Εκθεσιακό Πρόγραμμα 09 / Πρόσκληση συμμετοχήςΛήξη υποβολής προτάσεων: 29 Μαΐου 2009
Το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας απευθύνει πρόσκληση σε φωτογράφους και καλλιτέχνες, για την υποβολή προτάσεων και την ένταξή τους στο εκθεσιακό πρόγραμμα ΑPhF:09 με κύριο θεματικό τίτλο "Crossroads". Περισσότερες πληροφορίες αναφορικά στην πρόσκληση, τη διαδικασία υποβολής καθώς και αίτηση συμμετοχής βρίσκονται διαθέσιμες στο δικτυακό τόπο του φεστιβάλ.
Νέοι Φωτογράφοι 09 / Πρόσκληση συμμετοχήςΛήξη υποβολής προτάσεων: 29 Ιουνίου 2009
Το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας απευθύνει πρόσκληση σε νέους δημιουργούς, που επιθυμούν να λάβουν μέρος στην έκθεση "Νέοι Φωτογράφοι 09", που θα πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο του APhF:09. Περισσότερες πληροφορίες αναφορικά στην πρόσκληση, τη διαδικασία υποβολής καθώς και αίτηση συμμετοχής βρίσκονται διαθέσιμες στο δικτυακό τόπο του φεστιβάλ.

Τρίτη, 14 Απριλίου 2009

Η νέα Nikon D700

Nikon μόλις ανακοίνωσε την από μακρού αναμενόμενη πλήρη Frame (FX) κάμερα σε ένα μικρότερο όργανο, η Nikon D700. Ουσιαστικά, είναι η Nikon D3 σε ένα Nikon D300 σώμα. Ήταν μια πολύ μεγάλη καθυστέρηση! Πολλοί άνθρωποι περίμεναν έναν ανταγωνιστή στην Canon 5D. Η λιανική τιμή θα είναι περίπου 3.000,00 δολάρια.Τα 12.1 Megapixel πλήρους καρέ του αισθητήρα εντυπωσιάζουν αν δε τη συγκρίνεις με το μηχανάκι που σκέφτεσαι να αγοράσεις ή τις διακοπές που ονειρεύσαι ακόμα και με μια κάμερα των 200 δολαρίων.

Σάββατο, 11 Απριλίου 2009

Από το RGB στο CMYK

Η ονομασία είναι ακρωνύμιο των λέξεων Red Green Blue (Κόκκινο Πράσινο Μπλέ). Με τα βασικά αυτά χρώματα το μοντέλο κωδικοποιεί όλα τα χρώματα που μπορούν να εμφανιστούν σε μία οθόνη (συνήθως υπολογιστή). Στην μορφή του χρωματικού αυτού μοντέλου με βάθος χρώματος των 8 δυαδικών ψηφίων (bit) κάθε χρώμα μπορεί να παρασταθεί με μία τριάδα αριθμών και τιμές από 0 έως 255. Το μοντέλο βασίζεται στο γεγονός ότι όταν μία οθόνη δεν εκπέμπει φως εμφανίζεται μαύρη. Τα υπόλοιπα χρώματα δημιουργούνται με υπέρθεση των τριών βασικών με συγκεκριμένη αναλογία. Για το λόγο αυτό, το μοντέλο χαρακτηρίζεται και ως προσθετικό. Τα βασικά, τα δευτερογενή χρώματα και μερικά παραδείγματα δίνονται παρακάτω στην 8 bit έκδοση του μοντέλου:
Μαύρο: (0,0,0)
Λευκό: (255,255,255)
Κόκκινο: (255,0,0)
Πράσινο: (0,255,0)
Μπλε: (0,0,255)
Κίτρινο: (255,255,0)
Γαλάζιο: (0,255,255)
Ματζέντα[1] (Magenta): (255,0,255)
Πορτοκαλί: (255,102,0)
Το μοντέλο αυτό μπορεί να παρασταθεί με έναν κύβο χρωμάτων σε ένα καρτεσιανό σύστημα συντεταγμένων. Στην αρχή των αξόνων είναι η κορυφή του κύβου που αντιστοιχεί στο μαύρο χρώμα, ενώ στις κορυφές του κύβου που βρίσκονται πάνω στους άξονες βρίσκονται τα βασικά χρώματα (Κόκκινο, Πράσινο, Μπλε). Τα δευτερογενή χρώματα βρίσκονται στις τρεις κορυφές του κύβου που βρίσκονται απέναντι από τα αντίστοιχα βασικά χρώματα και στην κορυφή απέναντι από το μαύρο βρίσκεται το λευκό. Κάθε χρώμα στο σύστημα αυτό προσδιορίζεται από ένα σημείο στον κύβο με τρεις συντεταγμένες. Στη διαγώνιo μεταξύ μαύρου και λευκού βρίσκονται όλες οι αποχρώσεις του γκρι. Στην 16 bit μορφή της μεθόδου τα δυνατά χρώματα ειναι 2^16=65536 αντι 256 του 8 bit. Σήμερα το βάθος χρώματος έχει φθάσει στα επίπεδα των 32 bits, ενώ κάποια προγράμματα προσφέρουν και επεξεργασία χρώματος με βάθος 48 bits.

Στην εκτύπωση των εντύπων χρησιμοποιείται ευρέως το σύστημα CMYK. Τα τρία βασικά χρώματα στο CMY είναι: Γαλάζιο (Cyan) – Ματζέντα (Magenta) – Κίτρινο (Yellow). Με τα τρία αυτά χρώματα δημιουργούνται τα δευτερογενή Κόκκινο – Πράσινο – Μπλε ως εξής:
Κόκκινο: Ματζέντα + Κίτρινο
Πράσινο: Κίτρινο + Γαλάζιο
Μπλε: Γαλάζιο + Ματζέντα
Το μοντέλο αυτό βασίζεται στο γεγονός ότι το υπόβαθρο της εκτύπωσης είναι το λευκό χαρτί που ανακλά όλα τα χρώματα (μήκη κύματος). Κάθε βασικό χρώμα που προστίθεται με ένα μελάνι απορροφά ορισμένα χρώματα και αποδίδει τα υπόλοιπα. Για παράδειγμα το κίτρινο μελάνι απορροφά το μπλε χρώμα και αφήνει το πράσινο και το κόκκινο να ανακλαστεί. Εδώ ο συνδυασμός των τριών βασικών χρωμάτων δίνει το μαύρο χρώμα (πλήρης απορρόφηση των ακτινοβολιών). Για το λόγο αυτό το μοντέλο CMY χαρακτηρίζεται και ως "αφαιρετικό". Μαύρο χρώμα, επίσης, προκύπτει από το συνδυασμό ενός βασικού και του αντίθετου δευτερογενούς:

Γραφική απεικόνιση του χρωματικού μοντέλου CMY.
Μαύρο: Γαλάζιο + Ματζέντα + Κίτρινο
Μαύρο: Γαλάζιο + Κόκκινο
Μαύρο: Ματζέντα + Πράσινο
Μαύρο: Κίτρινο + Μπλε
Τα μελάνια, όμως, από τη φύση τους δεν μπορούν να αποδώσουν συγκεκριμένα μήκη κύματος – χρώματα (όπως τα εικονοστοιχεία (pixels) μίας οθόνης) αλλά, μία πιο ευρεία περιοχή του χρωματικού φάσματος. Το αποτέλεσμα είναι ο συνδυασμός των τριών βασικών χρωμάτων να δίνει ένα καφετί χρώμα αντί για το μαύρο. Για το λόγο αυτό προστέθηκε στο μοντέλο CMY και το μαύρο μελάνι, με αποτέλεσμα να προκύψει το χρωματικό μοντέλο CMYK (Cyan – Magenta – Yellow – Black). Πρακτικά στην εκτύπωση δεν χρησιμοποιείται σήμερα το CMY μοντέλο αλλά το CMYK. Το μοντέλο CMY μπορεί να παρασταθεί όπως και το RGB με ένα κύβο σε ένα καρτεσιανό σύστημα αξόνων με το λευκό χρώμα στην αρχή των αξόνων και τα βασικά χρώματα επάνω στους άξονες.

Από το αναλογικό στο ψηφιακό

Η ψηφιακή φωτογραφία αποτελεί ίσως την τελευταία σημαντική εξέλιξη σε ότι αφορά την τεχνική της φωτογραφίας. Σε αυτές αντί για το κοινό "χημικό" φιλμ χρησιμοποιούνται φωτοευαίσθητοι αισθητήρες. Το μέρος της φωτογραφικής μηχανής που βοηθά την εστίαση της εικόνας είναι το ίδιο. Βέβαια συνοδεύεται πια από πολλά βοηθητικά της χρήσης ηλεκτρονικά μέσα.
Οι αισθητήρες αποτελούνται από έναν αριθμό μικροσκοπικών εικονοστοιχείων (pixels), στα οποία αναλύεται η εικόνα. Χρησιμοποιούνται εξειδικευμένα εικονοστοιχεία για κάθε ένα από τρία βασικά χρώματα. Κάθε ένα καταγράφει τις πληροφορίες σχετικά με την ένταση του εισερχόμενου φωτός από το συγκεκριμμένο χρώμα. Στην συνέχεια μετατρέπεται η ένταση σε ένα δυαδικό αριθμό που αποτελεί την μέτρησή της. Οι πληροφορίες αυτές μεταφέρονται στα ηλεκτρονικά κυκλώματα της μηχανής τα οποία επεξεργάζονται και αποθηκεύουν την εικόνα σε μορφή αναγνώσιμη απο άλλα μέσα. Η μορφή αυτή είναι μία σειρά δυαδικών αριθμών κατάλληλα οργανωμένων. Στην συνέχεια αυτή είναι έτοιμη να αναπαραχθεί όπου χρειάζεται, με την βοήθεια αποκωδικοποιητών της μορφής αποθήκευσης. Οι κυριότερες μορφές αποθήκευσης σε ψηφιακά μέσα είναι οι jpeg, gif, tiff.
Τα μέσα αναπαραγωγής της εικόνας είναι οι ίδιες οι φωτογραφικές μηχανές, οι οθόνες των ηλεκτρονικών υπολογιστών αλλά και μυριάδες μέσα ψηφιακής απεικόνισης. Για κάθε ένα από αυτά χρειάζεται η προσαρμογή της μορφής καταγραφής στις απαιτήσεις του συστήματος.
Η πρώτη εμπορική ψηφιακή φωτογραφική μηχανή παρουσιάστηκε το 1990. Σήμερα οι ψηφιακές μηχανές αποτελούν ευρύτατα διαδεδομένα καταναλωτικά προϊόντα, ενώ συνεχίζουν να εξελίσονται ενσωματώνοντας επιπλέον δυνατότητες, όπως βιντεοσκόπηση, μέ ή χωρίς καταγραφή ήχου.

Η φωτογραφια πέρνει χρώμα

Η τεχνική της φωτογραφίας χρώματος εξερευνήθηκε σε ολόκληρη τη διάρκεια του 19ου αιώνα. Τα αρχικά πειράματα αποτύγχαναν να αποτρέψουν το χρώμα από την εξασθένιση. Η πρώτη φωτογραφία χρώματος αποτέλεσε γεγονός το 1861 χάρη στο φυσικό James Clerk Maxwell.
Μια από τις πρώτες μεθόδους για έγχρωμες φωτογραφίες περιλάμβανε τη χρήση συνολικά τριών φωτογραφικών μηχανών κάθε μια απο τις οποίες είχε ένα διαφορετικό φίλτρο χρώματος μπροστά από το φακό. Το πρώτο έγχρωμο φιλμ (Autochrome) κυκλοφόρησε ως εμπορικό προϊόν το 1907 αλλά η σύσταση του ήταν διαφορετική από του μεταγενέστερου φιλμ Kodachrome, που κυκλοφόρησε το 1935 βασισμένο σε τρία επιχρωματισμένα στρώματα, το κάθε ένα ευαίσθητο σε ένα από τα τρία πρωτεύοντα χρώματα (μπλε, πράσινο και κόκκινο).
Τα έγχρωμα φιλμ διακρίνονται σε έγχρωμα αρνητικά ή έγχρωμα θετικά (ή διαφάνεις, slides).

Το ταξίδι της φωτογραφίας

Οι όποιες ατέλειες του αρνητικού της καλοτυπίας, σταδιακά περιορίστηκαν με την παράλληλη εξέλιξη της τεχνικής και ειδικότερα με τη χρήση ειδικών γυάλινων πλακών, αρχικά υγρών και αργότερα ξηρών, οι οποίες έπαιζαν το ρόλο των σύχρονων φίλμ και υποκαθιστούσαν όλα τα χημικά που απαιτούνταν παλαιότερα. Οι πλάκες αυτές ωστόσο ζύγιζαν αρκετά, με αποτέλεσμα να μην είναι εύκολο να διαδοθεί η χρήση της φωτογραφικής μηχανής.
Τον Ιούλιο του 1888 πραγματοποιήθηκε η επαναστατική για την εποχή ανακάλυψη του φιλμ σε ρολό. Η ιδέα ανήκε στον Geroge Eastman, τραπεζικό υπάλληλο, ο οποίος κατασκεύασε έτσι την πρώτη φωτογραφική μηχανή-κουτί (box camera), την οποία και ονόμασε Kodak. Η μηχανή αυτή χαρακτηριζόταν από μικρό βάρος (περίπου ένα κιλό), είχε μικρές διαστάσεις και διέθετε ένα σταθερό διάφραγμα. Ήταν επιφορτωμένη με ένα ρολό φωτοευαίσθητου χαρτιού πάνω στο οποίο μπορούσαν να αποτυπωθούν πολλές φωτογραφίες, τις οποίες αναλάμβανε το εργοστάσιο της Kodak να εμφανίσει και να τυπώσει. Το σύνθημα με το οποίο προωθήθηκε η νέα φωτογραφικη μηχανή ήταν "εσείς πιέζετε το κουμπί, εμείς αναλαμβάνουμε τα υπόλοιπα". Η ανακάλυψη αυτή αποτέλεσε ορόσημο για την μαζική χρήση της φωτογραφικής μηχανής, ενώ είχε συμβολή και στην εμπορική ανάπτυξη της φωτογραφίας. Από την περίοδο αυτή μέχρι σήμερα ελάχιστες σημαντικές τροποποιήσεις συντελέστηκαν στη χημική φωτογραφία, με κυριότερη ίσως την τεχνική της έγχρωμης φωτογραφίας.

Camera Obscura

Οι πρώτες φωτογραφίες αποτελούν ουσιαστικά απλές προβολές εικόνων πάνω σε κάποια επιφάνεια. Ως πρώτη φωτογραφική "μηχανή" μπορεί να θεωρηθεί ένα σκοτεινό δωμάτιο ή κουτί (camera obscura) που στη μία άκρη διαθέτει μια γυαλιστερή επιφάνεια και στην απέναντι άκρη μία πολύ μικρή οπή. Σε μία τέτοια κατασκευή, οι ακτίνες του φωτός διαδίδονται μέσα από την οπή και σχηματίζουν πάνω στην επιφάνεια ένα είδωλο των αντικειμένων έξω από το δωμάτιο ή κουτί.
Το φαινόμενο αυτό θα πρέπει να είχε ανακαλυφθεί ήδη από τους αρχαίους Αιγυπτίους. Αργότερα, στον 11ο αιώνα, ο άραβας επιστήμονας Αλχαζέν περιγράφει το ίδιο φαινόμενο. Στη συνέχεια και για πολλούς αιώνες, αρκετοί ασχολήθηκαν με την camera obscura και το 1558 ο Giovanni della Porta είναι ίσως ο πρώτος που συνιστά τη χρήση μιας ανάλογης φορητής συσκευής στους ζωγράφους για σχεδίαση πορτραίτων και τοπίων. Λίγο νωρίτερα, στα 1550 είχε ήδη συντελεστεί μια σημαντική τροποποίηση της camera obscura και συγκεκριμένα η προσθήκη ενός κοίλου φακού στην οπή εισόδου του φωτός, από τον Girolamo Gardano. Το 1568 ο Daniello Barbaro επινόησε επιπλέον ένα είδος διαφράγματος που επέτρεπε την εστίαση της εικόνας, ενώ το 1636 ο Daniel Schwenter εφεύρε ένα σύστημα πολλαπλών φακών, διαφορετικών εστιακών αποστάσεων, πρόδρομο του σημερινού ζουμ. Μπορούμε να πούμε πως η φωτογραφική μέθοδος του 16ου αιώνα λειτουργεί πάνω στις ίδιες αρχές με τις σύγχρονες φωτογραφικές μηχανές.
Οι μετέπειτα μεταβολές της πρωταρχικής camera obsura οδήγησαν κυρίως σε περισσότερο ελαφρές μηχανές. Παράλληλα ξεκίνησαν οι προσπάθειες για την μόνιμη αποτύπωση της εικόνας σε μια φωτοευαίσθητη επιφάνεια, καθώς παρέμενε σημαντικό μειονέκτημα το γεγονός ότι η απλή camera obscura δεν μπορούσε να διατηρήσει τα είδωλα των αντικειμένων.

Η φωτογραφία

Με τον όρο φωτογραφία αναφερόμαστε γενικά στη διαδικασία δημιουργίας οπτικών εικόνων μέσω της καταγραφής και αποτύπωσης του φωτός, με χρήση κατάλληλων συσκευών (φωτογραφικές μηχανές). Ετυμολογικά, η λέξη φωτογραφία είναι σύνθετη και προέρχεται από τις ελληνικές λέξεις -φως και -γραφή.
Η φωτογραφία, πέρα από την τεχνική της διάσταση, αναγνωρίζεται ως ένα από τα ευρύτερα διαδεδομένα μέσα επικοινωνίας του 20ου αιώνα καθώς και ως μία μορφή τέχνης συγγενικής με την ζωγραφική.